青年文评

“我的见解是，唯有悉心研究过人，才能塑造人物，正如只有认真地学习过一种语言，才会讲这种语言一样。”

这是《茶花女》的篇首第一句，我想这也是作者小仲马写作时抱有的理念。《茶花女》，小仲马（Alexander Dumas）的成名作，基于其个人经历写就的一部描绘妓女悲欢离合的爱情故事的小说，时至今日仍饱受赞誉，女主人公玛格丽特的原型是一位名叫玛丽·迪普菜西的女郎，与小仲马有着一段情，小仲马为她欠下难以偿还的五万法郎巨款，与书中男主阿尔芒·杜瓦尔的经历相似。可以说，这就是作者有意为之，阿尔芒·迪瓦尔（Armand Duval）的首字母与小仲马本名首字母相同，作者似乎要表明自己既和他相似又不完全相同。作品于1848年发表，1852年小仲马改成剧本上演。1853年，意大利作曲家威尔第又将其改编为歌剧，从小说到剧本到歌剧，三者都有不朽的艺术价值。

小说围绕着阿尔芒与玛格丽特的感情故事展开，又紧扣了当时的现实环境，人物的经历便也带着时代的色彩，更深刻更动人，仿佛历史车轮下美好的爱情，能让人听见其被碾碎的声音。故事从“我”，一个旁观者写起，“我”是一位作家，在玛格丽特遗产拍卖会上买下了一本书，随后遇见了找上门来的阿尔芒，故事从这里开始倒叙，围绕阿尔芒的回忆展开，采取了一种剧中剧的写法，在回忆与现实中穿插，行文紧凑，不枝不蔓，既全面地塑造了人物形象，比如阿尔芒的重情重义、重内在轻外表、老实热情的特点。在回忆里两人的牵绊和回忆外的念念不忘都可见一斑，同时也深化了文章的主旨，加强了玛格丽特的悲剧色彩，令人读来潸然泪下。

小说不长，语言也很朴实，没有过分的矫饰，对于一个初出茅庐的作家来说是很难得的。玛格丽特的形象塑造得非常成功，透过小仲马的笔，一位个性善良活泼、独立自主，却囿于时代和职业，纸醉金迷、麻木戏谑的妓女形象跃然纸上，玛格丽特很想摆脱这样的生活，她即便是依靠别人支撑大手大脚的开销、同时接待几位贵族，也坚决不选择自己不喜欢的对象，她身上带有那个时代尚未湮灭的反抗精神，奈何红颜薄命，如花落般早逝。

小仲马在开头用了一些篇幅来刻画当时的社会环境。公墓的家属会因为隔壁埋葬的是一位妓女而生厌，这也影射了当时妓女的社会地位之低，除此之外，普吕珰斯，这位年老珠黄而攀附年轻妓女谋生的老妓女也很值得细细品味，时间原因不在这里详述。

小说以《茶花女》为题，指的其实正是玛格丽特，玛格丽特一月中有二十五天拿着白茶花，另五天会换成红茶花，其中缘由作者好像并没有重点解释，顺带一提，“玛格丽特”有雏菊的意思，作者又为什么着笔于茶花呢？也许我可以从花语中找到答案。

读完《茶花女》，最大的感受就是令人心碎的爱情悲剧，热情、甘愿付出一切的男子与善良体贴、市侩庸俗但也追求真爱的美丽女子，为一些复杂的因由和世俗的眼光而分离，最终阴阳两隔，玛格丽特在阿尔芒父亲的劝说乃至威逼下，含泪放手了这段情感，这也许正是那个时代的现实，妓女就是地位低下的，但小仲马着重刻画妓女的生活并不只是为了批判现实，更多的其实是对人性崇高的赞美，正如阿尔芒所说，“真正的爱情总是使人变得美好，不管激起这种爱情的女人是什么样的人”。玛格丽特身上的真、善、美与那个灰暗的时代形成了鲜明的对比，她的陨落也正似纯白茶花零落成泥又被碾作尘，然而其香如故，流芳百世，时至今日，仍感召着读者垂泪涕泣。

不可否认，《茶花女》是一部感人至深、具有丰富艺术价值的划时代巨著，这一点凭借作品在世界范围内受到的赞誉使可知，小仲马倾其所有，呕心沥血完成了小说，给文学史上增添了玛格丽特，这位妙龄女郎的一抹倩影，我想也是在为他自己那段不圆满的过去抒写一首无题的颂诗罢。

一审：吴仪

二审：朱铃